суббота, 23 мая 2015 г.

Деним и кухня. Вдохновение.

Продолжается наш проект "Джинсы и Ко". Новый этап посвящен Кухне. И сегодня мы предлагаем вам капельку джинсового вдохновения.



С нетерпением ждем ваши работы.

среда, 20 мая 2015 г.

Проект "Картинная галерея". Пабло Пикассо

Добрый день, наши талантливые мастерицы и рукодельницы!


Сегодня мы запускаем проект "Картинная галерея".

Все очень просто:
- вдохновится творчеством художника,
- сделать работу используя ОЭ,
- рассказать, что вас вдохновило.

Открывает галерею творчество Пабло Пикассо.





Подробнее о его творчестве вы можете прочитать в статье-анонсе,
а также на сайте  http://www.picasso-pablo.ru/painting.html

Обязательным элементом для данного задания является ромб и дудлинг. И не забудьте указать, что в творчестве Пикассо вдохновило вас на создание вашей работы.

А сейчас пришло время познакомится с работами нашей дизайнерской команды.




Пикассо люблю нежно и трепетно, во всех его стилях и периодах. Для меня он Гений, чьи картины всегда притягивают, завораживают, не отпускают вне зависимости от того, в какой манере они написаны... Мое осознанное знакомство с ним (Девочка на шаре и Голубь не в счет) началось в студенчестве, когда в Пушкинском музее увидела его Скрипку и Портрет Воллара. Тогда я открыла для себя и просто заболела кубизмом, собственно его же детищем, а две эти картины так и остались для меня одними из любимейших. Вместе с Любительницей абсента, к которой я обязательно захожу в каждый свой приезд в Питер.
А в качестве картины-вдохновения я выбрала один из портретов сына Пикассо - Пауло, написанный в классический период творчества. Из всех портретов мальчика этот больше всего завораживает своей желто-голубой гаммой, которую я постаралась передать в открытке.



Когда сын заканчивал детский сад, на выпускном утреннике каждому ребенку вручили папку с файлами, в которую были вложены рисунки и добрые слова пожелания от воспитателей и всех специалистов. Прошло семь лет и у меня наконец дошли руки оформить рисунки в яркий альбом! Не случайно для заголовка выбрала слово "painter", потому что каждый ребенок  художник, который рисует мир известный только детям... 
 рисунок моего сына, вошедший в альбом)


 рисунок моего сына, вошедший в альбом)
Обязательные элементы "ромбы" трансформировались  в воздушных змеев, на детальках рисовала гелевой ручкой в стиле Агнешки строчки с крестиками и ноликами)
На яркую сочную обложку меня вдохновили картины раннего периода творчества Пикассо -  я не большая поклонница кубизма)) - арлекины в ярких костюмах. 
 




"Любовники"1923 г
До сего момента, я плохо знала творчество Пикассо, и уж конечно не являлась его поклонницей. Но прогулявшись по сайту -  http://www.picasso-pablo.ru/
открыла его для себя с другой стороны. Столько картин зацепило и вдохновило. Например, его абстракции просто готовые скетчи или пособие по утилизации обрезков))) Но я все же больше тяготею к классицизму в его творчестве.
Картина "Любовники" просто заворожила меня своим цветовым решением и стала моим вдохновением для открытки в стиле CAS


Я восхищаюсь талантом Пикассо, его умением видеть и передавать необычное. Но, если честно, то творчество этого художника вводит меня в депрессию. Задание поставило меня в тупик. Но потом я насмотрелась на картины Пикассо в стиле кубизм и появилась мысль.  Не могу сказать, что вдохновилась како-то отдельной картиной, скорее всего просто красотой геометрических форм. А вот для примера и парочка картин, которые, можно сказать, мне понравились
Кирпичный завод в Тортосе (1909)
Музыкальные инструменты (1912)

ЯОсенняя 

Меня вдохновили работы "розового периода" творчества Пикассо - актеры, арлекины, акробаты...
"Есть художники, которые превращают солнце в желтое пятно, 
но есть и другие, те, что своим искусством и своим разумом 
превращают желтое пятно в солнце."(Пабло Пикассо)
"Семья циркачей" (1905)

"Актер" (1904)



Работы приглашенных дизайнеров






 По этому заданию у меня получилась страничка с моим младшим сыном,который в день рождения старшего брата тоже получил в подарок боксерские перчатки.

Вдохновлялась я картиной "Акробат и молодой арлекин"-частично цирковой темой,частично палитрой.Готовясь к заданию,конечно,пришлось поближе познакомиться с творчеством Пикассо.Я узнала,что у него было было несколько периодов в творчестве,мне оказался более близким его "розовый" период,который характеризовался светлым колоритом, розово-красными тонами и темой-актеры,акробаты...



По творческому заданию - вдохновению меня вдохновила работа  Пабло Пикассо "Летящий голубь". 1952 г.
Таких работы я нашла две, под одним названием, если я правильно поняла это два варианта художника, у него много картин с одним названием, но с порядковым номером. 
Я вдохновилась, переходом красок и полетом. 
В качестве ромба у меня фоновый штамп ромбы, дудлинг расположился на цветах.
Спасибо за такое творческое задание, давно хотелось порассматривать работы великих художников, совместила приятное с полезным.

 



- работа должна быть новой и опубликована после объявления задания - принимаются работы, выполненные сделанные в соответствии с условиями задания.


- работы принимаются до 20 июня включительно


- от одного участника количество работ неограниченно


- допускается участие в других заданиях


- ссылку на ваш пост с работой добавляйте в линки. Ссылка должна вести на пост с работой, а  не на блог в целом. В противном случае мы не примем к участию такие работы.


- в посте обязательно размещение баннера(скетча\палитры) задания




По результатам задания будет выбран наш ТОП и ПД.  Приз будет разыгран с помощью рендома.






<!— start InLinkz script —> <!— end InLinkz script —>

понедельник, 18 мая 2015 г.

Анонс нового проекта "Картинная галерея" Пабло Пикассо.

Добрый день, дорогие мастерицы!  
Весна вступила в свои права, а значит пришло время обновления: пришло время сменить гардероб, помечтать о хорошем и, возможно, попробовать что-то новое в любимом хобби! 
Мы с дизайнерами предлагаем вам вдохновится великим и вечным - творчеством известных художников! Как вы на это смотрите? Мы с большим удовольствием)) 
Мы запускаем новый проект под названием "Картинная галерея" 


Суть проекта проста: мы рассказываем вам о художниках, которые вошли в золотой фонд мировой и отечественной культуры, представляем, а возможно просто напоминаем вам), их работы  и, вдохновившись,  создаем свои шедевры, используя озвученные ОЭ. 

Открывает нашу картинную галерею 
Пабло Пикассо


Пабло Пикассо  (1881-1973 гг.) - испанский художник, скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер. Основоположник кубизма, в котором трёхмерное тело в оригинальной манере рисовалось как ряд совмещённых воедино плоскостей. 
При рождении получил имя Па́бло Дие́го Хосе́ Франси́ско де Па́ула Хуа́н Непомусе́но Мари́я де лос Реме́диос Сиприа́но де ла Санти́сима Тринида́д Ма́ртир Патри́сио Руи́с и Пика́ссо. Награжден Международной Ленинской премией (1962 г.),  Международной премией Мира (1950 г.).
 Автопортрет
Начал рисовать задолго до того, как стал говорить, однако в 10 лет не знал цифр и простейших арифметических действий; основы чтения, правописания и сложения давались ему с огромным трудом. Зато экзамен в старший класс Школы изящных искусств в Барселоне, на который у других уходил месяц, 14-летний Пабло сдал за один день. Первая выставка работ Пикассо состоялась в 1897 году, когда ему было 16 лет. А всего через 4 года выставленные в Париже работы "голубого" периода сделали его всемирно известным художником.
 Акробат и молодой Арлекин, 1905 г.
 Склонившийся Арлекин, 1091 г.
 Арлекин с гитарой, 1917 г.
 Женщина с веером, 1908 г.
 Ваза цветов на столе, 1969 г.
 Натюрморт с кувшином и яблоками, 1919 г.
 Поль в костюме Арлекина, 1924 г.
 Спящие крестьяне, 1919 г.
В творчестве Пикассо выделяют несколько периодов, которые тесно переплелись с его жизнью.
«Голубой период». Картины этого периода выполнены, в основном, в холодных сине-зеленых тонах. Герои - старики, бедные матери и дети. Сам художник в это время беден и несчастен.
«Розовый период». Картины становятся более жизнерадостными, в них преобладают розовые и оранжевые тона.  Появление возлюбленной и Музы.
«Африканский период». Отход от изображения конкретного человека, появляются африканские мотивы.
«Кубизм». Предметы, изображенные на картинах, как бы построены из кубиков. Искусствоведы не приняли кубизма, но картины замечательно продаются.
«Неоклассицизм». Цвета становятся ярче, образы - четче. Первая женитьба на балерине Ольге Хохловой, рождение сына.
«Сюрреализм». Четкий отпечаток на творчестве семейных проблем: серия портретов женщины-чудовища с уродливыми половыми признаками. Новая любовь, рождение дочери. Увлечение скульптурой.
 Обнаженная, зеленые листья и бюст 
Эксперты объявили Пикассо самым «дорогим» художником: в 2008 г. объём только официальных продаж его работ составил 262 млн. долларов.
4 мая 2010 года картина Пикассо «Обнажённая, зелёные листья и бюст», проданная на аукционе «Кристис» за 106,482 тыс. долларов, стала самым дорогим произведением искусства, когда-либо проданным в мире. А 26 марта 2013 года стало известно, что прежний претендент на картину «Сон» всё же купил её частным образом после реставрации, заплатив рекордную сумму 155 млн. долларов,  возглавив список самых дорогих картин Пабло Пикассо.
 Сон, 1932 г.
Умер Пикассо 8 апреля 1973 в возрасте 92 лет, мультимиллионером во Франции и похоронен около принадлежавшего ему замка Вовенарг. Он оставил после себя более 80 тысяч работ (по оценке Музея современного искусства (Нью-Йорк) около 20 тыс.). О смерти сам Пикассо говорил так: "Я все время думаю о Смерти. Она всего лишь женщина, которая никогда не покинет меня".
Еще при жизни художника, в 1970 году был открыт Музей Пикассо в Барселоне (картины для этого музея передал сам Пикассо). Будучи взрослым и посетив как-то выставку детских рисунков, Пикассо сказал: "В их возрасте я рисовал как Рафаэль, но мне потребовалась целая жизнь, чтобы научиться рисовать как они". 
 Девочка на шаре, 1905 г.
 Мальчик с трубкой, 1905 г.
Творчество Пикассо кардинальным образом повлияло на ход развития искусства и культуры всего XX века. А на мировых аукционах до сих пор отыскиваются и выставляются на продажу все новые и новые, пока еще малоизвестные работы прославленного мастера из его огромного наследия. 
По результатам опроса, проведённого газетой «The Times» (2009 г.), Пикассо признан лучшим художником среди живших за последние 100 лет. Его полотна занимают первое место по «популярности» среди похитителей.

Узнали что-то новое? Скоро в блоге выйдет пост с работами наших дизайнеров, вдохновившихся работами Пабло Пикассо, не пропустите! Увидимся!